Reto 1: Podcast y Catálogo de Exposición

Judith Peris Gatell
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Debate1

  1. Andrés Eduardo Burbano Valdés
    Visibilidad: Pública

    Hola Judith Peris Gatell,

    Estoy haciendo una revisión de las entregas de la asignatura. No he logrado escuchar tu podcast, veo que intentaste subir el archivo pero no carga el sonido. ¿Lo puedes volver a subir, por favor?

    Saludos,

    Andrés Burbano

PODCAST: Entre el cielo y la espátula: memoria, materia e identidad

David Angel Castro Miranda
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Debate1

  1. Andrés Eduardo Burbano Valdés
    Visibilidad: Pública

    Estimado David,

    En el podcast la propuesta sobre el paisaje como un fenómeno con fuerte anclaje interior que a su vez puede ser la base de un trabajo plástico queda claramente presentada.

    Las referencias concretas al trabajo pictórico son pertinentes y evocativas, como el uso de la espátula como herramienta geológica para buscar estratos intentando reflejar una experiencia corporal que va desde la falta de oxígeno hasta la sensación de inmensidad. Así, Noruega puede ser más que un lugar físico, un lugar imaginario que se destila a través del trabajo pictórico.

    En efecto, las cinco obras que presenta a través de la narración como material plástico se entienden como desplazamientos, desplazamientos entre tradición romántica europea y cultura latinoamericana, por ejemplo.

    Aunque encontramos referencias artísticas a movimientos particulares como al realismo mágico o la abstracción gestual del siglo XX, por mencionar dos, estas influencias pueden ser exploradas un poco más en detalle buscando un balance entre la descripción de la propia obra y lo que ella toma de otros lados.

RETO 01

Jon Riera Santos
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Debate1

  1. Andrés Eduardo Burbano Valdés
    Visibilidad: Pública

    Estimado Jon,

    El podcast que hace una exploración no solo de voz sino también de la visualidad se refiere a tres trabajos gráficos muy concretos los cuales son incluidos en el video.

    Lo primero que salta a la vista es la calidad de la obra gráfica y de su efectividad como viñeta. El torero que afirma que lo que hace es cul-tu-ra en el momento de matar al toro, el de la anciana que se enfrenta a un nuevo espacio de cuidad prometedor que guarda un secreto sórdido o el diálogo jocoso y crítico de los indigentes que se alegran de no tener casa. Los tres operan en un registro visual de un género gráfico que se conoce bien y que se nutren de elementos narrativos que con cuentagotas se refieren de manera crítica pero jocosa a la realidad.

    Extraño un poco más de elaboración de los referentes, desde el Roto hasta Berlanga, esos referentes son necesarios, expanden la comprensión de las piezas y no son simplemente cultismos. Elaborar más sobre ellos sería muy interesante y necesario. El siguiente reto tratará en parte sobre ello.

Podcast

Marta Lapeña Illera
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Debate1

  1. Andrés Eduardo Burbano Valdés
    Visibilidad: Pública

    Estimada Marta,

    La descripción de tu obra se puede describir como una modulación de a voz desde el grito hasta el susurro. Desde lo político a lo personal, no parece existir una frontera entre ellas y su articulación se refiere en última instancia a temas como la salud mental.

    Tu interés por la situación política militar del lenguaje político le da forma y contenido al primer proyecto descrito. Las proyecciones digitales sobre la naturaleza para confrontar al espectador manifestando que las excusas no son biodegradables resulta a la vez provocador y lúcido.

    El tono de la descripción cambia un poco cuando se refiere al refugio de la identidad, donde se explora una obra que quizás pueda ser la base del TFG. Ahí se articula el pop, el surrealismo y lo naif, se trata de un trabajo pictórico para explorar elementos propios de la cultura contemporánea como la ansiedad. Dentro de esta serie la pieza de las jaulas simétricas sobre la falta de empatía parece ser la más contundente y elocuente.

    Hace falta un elemento clave del ejercicio y es poner en diálogo  la obra con los referentes y las influencias artísticas.