Debate2en RETO 03 DISEÑO DEL TFG: PLANIFICACIÓN Y DESARROLLO

  1. Andrés Eduardo Burbano Valdés says:

    Buen día, Jon.

    No me resulta posible leer el contenido del mapa por la baja resolución de la imagen. ¿Es posible que lo integres en un PDF y lo vuelvas a subir?

    Saludos,

    Andrés Burbano

  2. Andrés Eduardo Burbano Valdés says:

    El mapa conceptual adopta un formato poco convencional pero coherente con el objeto del proyecto, en el diagrama de nodos y relaciones se encuentran aspectos que no se articulan comúnmente en este tipo de ejercicio porque va desde la pregunta ontológica sobre el humor, la política y sus límites pasando por temas visuales y gráficos pero quizás lo más distintivo son las referencias a los procesos de circulación y cuantificación de la presencia en redes. El humor que desarrolla el autor depende claramente de lo que está sucediendo en la política en el momento y de cómo circula en las redes para encontrar una audiencia; los dos procesos ocurren rápidamente en el tiempo, poniendo un gran reto al artista visual y también a la planeación de un TFG. 

    Las referencias a Fontdevila y El Roto como modelos de dos modos distintos de entender la viñeta contemporánea anclan el proyecto en una tradición específica y con criterio.

    Los bocetos presentados muestran un trabajo en curso con potencial real, la viñeta sobre Ayuso y Hernán Cortés tiene una lógica conceptual clara y un tono incisivo que conecta directamente con la tradición de la sátira política gráfica, mientras que la pieza en catalán sobre la conselleria y los sindicatos demuestra capacidad para operar en distintos ámbitos lingüísticos y contextos de recepción. Lo que queda por afinar es precisamente lo que el estudiante identifica en el análisis del chiste del IVA: el equilibrio entre lo explícito y lo sugerido, ya que en algunos casos el texto tiende a explicar lo que el dibujo debería poder sostener, encontrar ese punto de tensión entre imagen y palabra es el reto central que definirá la madurez del proyecto.

Debate1en RETO 3 – DISEÑO DEL TFG: PLANIFICACIÓN Y DESARROLLO

  1. Andrés Eduardo Burbano Valdés says:

    El mapa conceptual articula con precisión y sensibilidad un proyecto que tiene en la movilidad geográfica y el arraigo provisional su motor conceptual. La noción de «atlas poético de pertenencias parciales» como resultado esperado es especialmente interesante porque condensa en una sola formulación la tensión entre el desplazamiento constante y la necesidad de dejar una huella en cada lugar, y el gesto de devolver algo al territorio visitado como principio otorga al proyecto una dimensión relacional. La selección de referentes (Mendieta, af Klint (vista el documental del canal Arte sobre ella?), Goldsworthy, Lee Ufan) es coherente y pertinente, ya que todos comparten una relación con el lugar y la materia que dialoga directamente con la propuesta. 

    Una artista recomiendo sumar a tus referentes es Cathy de Monchaux, acabo de ver una exposición de ella en el Palais de Tokyo y su trabajo, sobre todo los de los árboles y bosques se asemejan a algunas de las imágenes de tu trabajo:

    https://palaisdetokyo.com/en/personne/cathy-de-monchaux/

    La pieza desarrollada en Chungju encarna la coherencia entre concepto y proceso: buscar madera abandonada con memoria, trabajar en un estudio con historia propia, adaptar la paleta a los materiales disponibles en la ciudad y dejar que la veta del soporte dialogue con la iconografía del lugar son decisiones que se toman en el contacto directo con el lugar, eso se percibe en el resultado. Por ejemplo. la limitación de materiales en Chungju, lejos de ser un problema, ha sido asimilada y esa actitud (metodológica) es uno de los aspectos más maduros y valiosos de toda la entrega. Un TFG que encarne esa metodología, perspectiva y determinación  puede ofrecer mucho en términos estéticos. El video ayuda a entender la dimensión y la composición de la pieza.

Debate1en Reto 3: planificación y desarrollo

  1. Andrés Eduardo Burbano Valdés says:

    El mapa conceptual presenta una estructura bien organizada que cumple su función de síntesis: el síndrome de la impostora como núcleo central irradia cuestiona la identidad basada en la validación externa. La metáfora visual del ajedrez, los aspectos técnicos y metodológicos, configuran un conjunto donde las relaciones entre bloques son legibles. La decisión de vincular el desarrollo conceptual con su resolución formal dentro del propio mapa es acertada.

    La propuesta pictórica es rica formalmente, la elección del tablero de ajedrez como plataforma visual para representar el síndrome de la impostora responde a una lógica precisa, ya que el ajedrez hace evidente un sistema estructurado, jerarquía, roles definidos y la noción de partida en curso que el proyecto necesita. La decisión de situar el punto de vista a la altura de las piezas es especialmente inteligente. La figura de espaldas, quieta entre las piezas en movimiento, es una solución que concentra la carga simbólica del proyecto. Las referencias a Magritte, a Alicia en el País de las Maravillas y a la dirección de arte de James Price y Shona Heath para Poor Things son pertinentes, ya que comparten el tratamiento de la escala y la distorsión.

    El principal reto a resolver, es evitar que la imagen funcione como ilustración de la idea, lo cual dependerá de la calidad de la fuerza pictórica, el tratamiento cromático y matérico, aspectos que la bocetación todavía no permite evaluar.